写到灵魂最深处，不知有我更无人

　　在西方的人文科学、艺术思维有压倒性影响力的时代，中华书艺无法在世界艺术殿堂享有应有的重视；兼之目下各类浅陋的“书法家”多于过江之鲫，更导致了这种客观劣势。其实，中华书艺是一种能反映出创作者的精神、气质、学问、修养，进而能凸显时代特征，以形塑当时人文风气的艺术体现。故现代书法家林散之先生论书诗叹曰：“不随世俗任孤行，自喜年来笔墨真。写到灵魂最深处，不知有我更无人。”我以为，张定成先生就是这样一位“写灵魂”的书法家。

　　张定成，湖南长沙人，生于1928年，曾任台湾监察院参事兼院长办公室主任、考试院考试委员、典试委员长等职，是台湾少有的退休高级官员书法家、诗人、学者。现任台湾淡江大学中文系兼职教授，“国史馆”特约纂修、台湾中华学术院诗词学研究所研究委员等职。2014年金秋10月，湖南省参事室、文史馆在长沙举行了“台湾张定成先生书法展”，展出其多体书法精品133幅，惊心炫目，极具震撼。拜观之余，愚意觉得定老书艺内蕴深厚，值得探索，其荦荦大者约有二端。

　　一曰文质彬彬。《论语·雍也》曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”我以为对于书法艺术来说，文指笔墨技巧结体构章，质则指作者内在的学问及修为。自从唐代书法家张怀瓘《书议》提出“书家应兼文墨”以后，历代对此多有论及。如宋代苏轼云：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”黄庭坚曾批评当年奉皇帝命令编著《淳化阁帖》的王著，说他的字虽工却少韵，原因完全是读书少所致。清代书家何绍基则更明白地告诉世人：“从来书画贵士气，经史内蕴外乃滋。”历代书坛有识之士无不认为“多读书”“养士气”是提高书法艺术的内功。

　　张定成先生恰恰是这样一位内功深厚之人。我以为，定老的内功有两个层面。

　　第一个层面是其旧学根底。定老幼承庭训，攻读经史，长成又浸淫文翰，淡出政坛后兼任淡江大学教授，主讲诗文三十年，因此其书法含英咀华，极富书卷气。我们试就长沙书展的作品看，无论隶篆行草，多以儒家经典诗词名篇入书。尤其是草书8米长卷《归去来兮辞》将陶渊明摆脱牢笼回归自然的喜悦、草书四条屏杜甫《咏怀古迹》将杜甫抑郁悲壮的家国之思表现得淋漓尽致，一卷展示，似闻讽咏吟哦。这都是定老吃透了文本内含的外在表露。

　　第二个层面是其书学造诣。定老众体兼擅，渊源有自。他精研文字学，其古篆联“入德服膺朱子集，参禅静对黄庭经”出自毛公鼎；小篆诸作则出自李斯泰山刻石，其中又参酌有吴昌硕临石鼓文的笔法。其隶书得力于《张迁碑》《西狭颂》，其中又涵化了邓石如和伊秉绶的笔法。其草书远绍二王诸帖、孙过庭《书谱》及怀素，近师何绍基，同时又带有颜真卿《争座帖》的风韵。因此观赏定老的书法作品，强烈感觉他一笔一画经得看，越看越有来历，家数俨然。这是大概言之。

　　细加探究，则可看出就是在一体之内，定老书艺也明显可见出多元化的孽乳。如同样是篆书，古篆联“入德”一联就呈现出一种奇古之美，其笔画的不平直全由笔行之急涩、迟速造成，亦即通过手腕的灵动控制笔行，从而造成字体不匀称，甚至有的部位笔墨滞涩的特殊的朴拙美。而这正是毛公鼎的显著的特征。然而篆书四条屏杜甫《咏怀古迹》却是师法李斯的笔法规律，玉筋篆笔笔圆转，处处圆转，呈现出一种如入宗庙、礼器罗列的整齐之美，与“入德”一联截然不同。更有甚者，同为小篆的对联“百年燕翼惟修德，万里鹏程在读书”，却引入邓石如逆入平出的笔法，出现了很多柔中带刚的平笔，参差取势，变化莫测。

　　再如定老的隶书。当年清道人李瑞清号称篆隶双绝，曾自刻一方“求篆于金，求隶于石”的图章，示人以篆书出于金文、隶书原出秦篆刻石。定老恰好精研钟鼎及李斯刻石，故其篆隶成就，丝毫不下于李瑞清。兼之定老在汉碑上下足了功夫，如中堂张孝祥《六州歌头》是典型的八分风味，法度精严。而隶对“兰风体芳素，林月性高虚”却又源出《张迁碑》，结体不扁，如“体”字、“高”字都以方笔方体取势。隶对“吏治美两汉，云山数六朝”则源出《西狭颂》，撇捺顿挫，都是西狭笔法。清代刘熙载在《艺概》中即指出：“书者如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”我以为雅擅众体，固属难得，而一体之中呈现不同风貌，亦即书家成熟学养的显示，尤是大家特征。以上异中见同、同中见异，是定老的惨淡用心处，也是定老的见大功力处。

　　定老书艺之荦荦大者二曰形神兼备。本文所谓的形，当然是书法作品之笔墨效果。而所谓神，主要则指点画走墨间体现出来的作者的风神。前年5月，笔者访台，承定老设宴款待，有幸识荆。我以为，定老是一位蔼蔼长者谦谦君子洵洵学人。2014年的展览，虽因身体原因未能莅湘，但我以为他却分明鲜活地闪现于水墨灿然之间。这就是定老作品形神兼备的诠释。例如其草书作品，此次展出的横帔《孝经》、八米长卷《归去来兮辞》及四条幅杜甫《咏怀古迹》都是极具震撼力的惊世骇俗之作。定老精研草书，日夕寝馈于《书谱》、张旭、怀素的草法之中，于精心临摹中领其旨趣，吸其元神，又于颜真卿《争座帖》感染激情，复于明代文征明、清代何绍基气势酣畅的巨幛大幅草书作品中得其章法，最后逐渐熔铸出他的草书大件既中规中矩、宁静淡泊，又萧散俊逸、从容酣适的独特风格。布封说过一条名言：“风格即人。”于是，我们观赏定老佳作，如见其解衣般礴，悬腕之际，高处落墨，远处养势，似水之兴澜，如珠之走盘，并不感受到如癫张狂素般蓬头跣足狂呼奔走，却依然是蔼蔼长者谦谦君子洵洵学人！

　　我以为，书艺尽管是一种笔墨游戏，但作者落笔却要作千秋之想；而只有功力、学问、技巧交融时，才能体现出一种人格力量和人文精神。这就是我拜观定老书艺所得。管窥之见，不知博雅君子，以为然否？

    （本文来源《文史拾遗》，作者陈书良系湖南省文史馆馆员）